清水焼

住所 〒605-0976 京都府京都市東山区泉涌寺東林町12
公式 URL https://www.wakuwaku-kyoto.com/

清水焼(京焼)완벽 가이드|교토부를 대표하는 도자기 산지의 역사·특징·요업체를 철저히 해설

교토부를 대표하는 전통공예품인 청수焼(京焼)은 천이백년 이상의 역사를 가진 일본을 대표하는 도자기 산지입니다. 화려한 그림그리기와 고도의 기술, 그리고 교토의 미의식이 응축된 도자기로서, 국내외로부터 높은 평가를 받고 있습니다. 본 기사에서는 청수焼·京焼의 산지, 역사, 특징, 제작 공정, 그리고 현대에 이르기까지의 발전에 대해 자세히 설명합니다.

청수焼·京焼이란? 교토부의 도자기 총칭

청수焼·京焼은 교토에서 소성되는 도자기의 총칭입니다. 경제산업대신 지정의 전통적공예품으로는 「京焼·清水焼」이라는 명칭으로 등록되어 있으며, 교토의 긴 역사 속에서 연마된 높은 의장력과 다채로운 기술에 기초한 화려하고 우아한 도자기로 알려져 있습니다.

京焼과 청수焼의 차이

「京焼」은 교토에서 만들어지는 도자기 전반을 지칭하는 광의의 호칭입니다. 역사적으로는 청수焼 외에도 아와타구치焼(아와타焼), 음파焼, 야사카焼, 미보살못焼(미조로이케야키), 슈가쿠인焼, 세이칸지焋, 오무로焼 등이 포함됩니다.

반면 「청수焼」은 약사백년 전 교토 동산 산기슭, 특히 청수사 주변에 축조된 요의 작품을 지칭했습니다. 현재는 교토에서 소성되는 도자기의 총칭으로 「청수焼」이라는 호칭이 자주 사용되고 있으며, 京焼과 청수焼은 거의 동의어로 다루어지고 있습니다.

청수焼·京焼의 산지|교토시 동산구를 중심으로 한 도자기 산업지

주요 산지의 분포

京焼·청수焼의 주산지는 교토시 내, 특히 동산구·산과구·후시미구 등에 집중되어 있습니다. 요의 소재지는 동산이 중심이며, 이 외에 낙동과 낙북에 점재해왔습니다.

동산·오조사카 지역

특히 동산·청수사 일대는 「오조사카」나 「찻잔사카」라는 통칭으로도 알려져 있으며, 도자기의 마을로서 예로부터 많은 도공들이 공방을 세워왔습니다. 오조사카는 교토의 도자기 산업지로서 가장 중요한 장소이며, 현재도 많은 요업체가 집중되어 있습니다.

찻잔사카의 명칭은 나라시대에 승려 교기가 세이칸지(동산구 세이칸지)에 요를 축조하여 토기를 제조한 유적에서 비롯되었다고 알려져 있습니다. 이 지역은 에도시대부터 쇼와 초기까지 교토 도자기 생산의 중심지로 번영했습니다.

아와타구치 지역

아와타구치에서는 긴코쿠산이나 이와쿠라, 호우산 등의 유력한 요업체가 장군·금리·제번가 등의 주문으로 옛 청수를 중심으로 전통적인 도자기 생산을 실시했습니다. 이것이 나중에 「아와타焼」이라 불리게 되어 京焼의 중요한 한 축을 담당했습니다.

음파 지역

아와타구치, 청수, 그리고 나중에 오조사카라 불리는 음파의 세 곳이 교토의 주요 도자기 산업지가 되었습니다. 음파 지역도 청수焼 발전의 중요한 거점으로 기능해왔습니다.

현대의 산지 상황

메이지시대 이후, 도시화의 진전에 따라 요업체의 일부는 산과구나 우지시 등의 주변 지역으로도 이전했지만, 동산구를 중심으로 한 전통적인 산지는 오늘날에도 京焼·청수焼의 제작과 문화의 중심지로 기능하고 있습니다.

청수焼·京焼의 역사|천이백년을 초과하는 도자기의 계보

고대·나라시대(8세기 전반)

교토에 있어서의 도자기의 역사는 천이백여년 전으로 거슬러 올라갑니다. 5세기 전반경에는 현재의 우지시 및 교토시 후시미구의 도공이 유랴쿠천황의 도구를 제작했다고 알려져 있습니다.

7세기 초에는 낙북이나 가미가모 부근에서 제기나 지붕 기와가 만들어졌습니다. 8세기 전반, 나라시대에는 승려 교기가 조(미코토노리:천황의 명령)를 받아 산시로국 아타고군에서 개요하여 세이칸지에 요를 축조하여 토기를 제조했습니다. 이 유적이 찻잔사카라고 불리고 있습니다.

헤이안시대부터 중세

예로부터 도였던 교토는 유통의 중심지이었으며, 중세경에는 세토·쓰네오시·비젠·시가라키 등의 국산 도기나 중국·조선으로부터의 도자기가 대량으로 유입되는 장소였습니다. 헤이안교 시대부터 수혜기 등의 생산은 이루어지고 있었지만, 이 시기의 교토는 도자기의 소비지로서의 성격이 강하며, 본격적인 도자기 생산은 아직 시작되지 않았습니다.

모모야마시대부터 에도시대 초기(16세기 후반~17세기 초기)

등요에 의해 도자기가 만들어지기 시작한 것은 모모야마시대부터 에도시대 초기 무렵입니다. 이 시기, 차 문화의 융성과 함께 교토에서도 본격적인 도자기 생산이 개시되었습니다.

센노 리큐를 비롯한 차인들의 영향으로 차 도자기로서의 수요가 높아져, 교토 독자의 도자기 제작 기술이 발전해갔습니다.

에도시대 전기(17세기 중엽~후반)

京焼의 황금기는 에도시대 전기에 찾아옵니다. 이 시대를 대표하는 도공이 노노무라 닌세이(ののむらにんせい)입니다. 닌세이는 색그림 도자기의 기법을 완성시키고, 화려한 그림그리기와 우아한 조형으로 京焼의 지위를 확립했습니다. 닌세이의 작품은 금리나 공가, 다이묘 등으로부터 높은 평가를 받아 京焼의 명성을 전국에 알렸습니다.

닌세이에 이어 오가타 겐잔(おがたけんざん)이 등장합니다. 겐잔은 형인 오가타 고우린과의 협력으로 독창적인 디자인과 참신한 문양 표현으로 京焼에 새로운 경지를 열었습니다. 겐잔의 작품은 예술성이 높으며, 현대에도 많은 도예가에게 영향을 계속 미치고 있습니다.

에도시대 중기에서 후기(18세기~19세기 전반)

이 시기, 京焼은 기술적으로 한층 더의 발전을 이루었습니다. 오쿠다 에이센(おくだえいせん)은 교토에서 처음으로 자기의 소성에 성공하여 京焼에 새로운 가능성을 가져왔습니다. 아오키 모쿠베이(あおきもくべい), 닌아미 도하치(にんあみどうはち) 등의 명공도 활약하여 각각이 독자의 기술과 양식을 확립했습니다.

메이지시대(19세기 후반~20세기 초기)

메이지시대에 접어들면서 京焼·청수焼은 큰 전환기를 맞이합니다. 서양 문화의 유입과 근대화의 물결 속에서 京焼은 수출 산업으로도 발전했습니다. 메이지 정부의 식산흥업 정책 하에, 만국박람회 등으로의 출품을 통하여 京焼·청수焼은 국내외에 널리 소개되었습니다.

이 시기, 기술 혁신도 진행되어 새로운 유약의 연구나 제작 기법의 개발이 활발하게 행해졌습니다. 전통 기술을 지키면서도 시대의 니즈에 응하는 작품이 다수 제작되었습니다.

현대(20세기~21세기)

전후, 京焼·청수焼은 전통공예품으로서의 지위를 확립하면서, 현대의 생활 양식에 맞춘 작품 제작도 이루어지게 되었습니다. 1977년에는 전통적공예품으로 국가의 지정을 받습니다.

현대에는 전통 기법을 계승하는 요업체와 새로운 표현을 추구하는 도예 작가가 공존하며, 다양한 작품이 발표되고 있습니다. 인간 국보로 인정된 작가도 복수 배출되고 있으며, 京焼·청수焼의 기술과 예술성의 높이는 오늘날에도 국내외로부터 높이 평가받고 있습니다.

청수焼·京焼의 특징|다채로운 기술과 화려한 의장

통일된 양식이 없는 자유로움

京焼·청수焼의 최대의 특징은 특정의 통일된 양식을 가지지 않는 것입니다. 다른 산지의 도자기가 지역 특유의 흙이나 기법에 의해 명확한 특징을 가지는 데 대해, 京焼·청수焼은 개개의 도공이나 요업체가 독자의 기술과 양식을 추구해왔습니다.

이는 교토가 예로부터 문화의 중심지이었으며, 다양한 정보와 기술이 모이는 장소였음에 기인합니다. 도공들은 중국과 조선의 도자기, 국내 각지의 도자기로부터 배우고, 그것들을 독자적으로 해석하여 새로운 작품을 만들어냈습니다.

화려하고 세련된 그림그리기

京焼·청수焼은 화려하고 정교한 그림그리기가 큰 특징입니다. 색그림, 금채, 은채 등의 장식 기법을 구사하여 우아하고 아름다운 문양을 표현합니다. 이 그림그리기의 기술은 차 문화 속에서 길러지고 세련되어왔습니다.

대표적인 문양에는 화조풍월, 길상 문양, 기하학 문양 등이 있으며, 각각이 교토의 미의식을 반영하고 있습니다. 특히 닌세이 양식이라 불리는 색그림 도자기의 기법은 京焼을 대표하는 장식 기술로서 오늘날까지 받아내려지고 있습니다.

고도의 기술의 집적

京焼·청수焼에서는 도자기와 자기의 양쪽이 제작되며, 더욱이 다양한 기법이 사용됩니다. 로쿠로(ろくろ) 성형, 손으로 빚기, 형 성형 등의 성형 기술, 시유, 그림그리기, 소성 등, 모든 공정에 있어 고도의 기술이 요구됩니다.

특히 유약의 연구와 개발은 京焼의 중요한 요소이며, 다양한 색채와 질감을 만들어내는 유약 기술이 발전해왔습니다. 투명 유약, 색 유약, 결정 유약 등 다양한 유약이 연구되어 독자의 표현에 사용되고 있습니다.

차 도자기로서의 전통

京焼·청수焼은 차 문화와 밀접하게 관련되어왔습니다. 찻잔, 다도구 입(차입), 물항아리, 꽃입 등 차도구로서의 작품 제작은 京焼의 중요한 분야입니다. 차인이 추구하는 「와비·사비」의 정신성과 교토의 우아한 미의식이 융합한 독특한 차 도자기가 만들어져왔습니다.

모두 수작업에 의한 제작

현대에 있어서도 京焼·청수焼의 대부분은 수작업에 의해 제작됩니다. 대량 생산이 아니라 하나하나 정성스럽게 만들어올리는 자세는 京焼의 전통으로서 지켜지고 있습니다. 찻잔도 오브제도 모두 수작업을 지킴으로써 작품에 작가의 개성과 영혼이 담깁니다.

청수焼·京焼의 재료와 도구

원재료

京焼·청수焼에서는 다양한 점토가 사용됩니다. 지역의 흙뿐만 아니라 전국 각지로부터 질 좋은 점토를 가져오는 것도 특징의 하나입니다.

도자기용 점토:시가라키 흙, 적토, 백토 등이 사용됩니다. 각각의 흙의 특성을 이해하고 작품의 목적에 응하여 선택하거나 배합합니다.

자기용 점토:아마쿠사 도석 등을 원료로 한 자기 흙이 사용됩니다. 희고 치밀한 자기를 만들기 위하여 정제된 고품질의 원료가 요구됩니다.

유약:장석, 재, 금속 산화물 등을 조합하여 만들어집니다. 京焼에서는 다양한 유약이 연구 개발되고 있으며, 투명 유약, 백 유약, 색 유약, 결정 유약 등 표현하고 싶은 효과에 응하여 사용해집니다.

주요 도구

로쿠로(ろくろ):원형의 그릇을 성형하기 위한 회전대. 전동 로쿠로와 발 로쿠로가 있습니다.

헤라·카나:성형이나 깎기 작업에 사용되는 도구. 다양한 형태의 것이 용도에 따라 사용해집니다.

:그림그리기에 사용하는 붓. 세밀한 문양을 그리기 위하여 다양한 두께와 털 재질의 붓이 준비됩니다.

:작품을 소성하기 위한 설비. 현대에는 전기 요나 가스 요가 주류이지만, 전통적인 장작 요를 사용하는 요업체도 있습니다.

청수焼·京焼의 제작 공정

京焼·청수焼의 제작은 많은 공정을 거쳐 완성됩니다. 모든 공정이 수작업으로 이루어지며, 고도의 기술과 경험이 필요로 합니다.

1. 흙 만들기(흙 치기)

점토를 정제하여 불순물을 제거합니다. 그 후 점토 중의 공기를 빼고, 균일한 경도로 하기 위하여 충분히 칩니다. 이 공정을 「국화 치기」라 하며 점토의 질을 정리하는 중요한 작업입니다.

2. 성형

로쿠로 성형:로쿠로를 회전시키면서 손과 도구를 사용하여 점토를 성형합니다. 찻잔이나 접시 등 원형의 그릇을 만들 때에 사용됩니다.

손으로 빚기:손으로 직접 점토를 형작하는 기법. 자유로운 조형이 가능하여 오브제나 변형한 그릇 등에 사용됩니다.

형 성형:석고형 등에 점토를 밀어 붙여 성형하는 기법. 같은 형의 그릇을 복수 개 만들 때에 사용됩니다.

3. 깎기·마무리

성형한 작품이 반건조 상태(생건조)가 되면 고대(こうだい:그릇의 밑부분)를 깎아내고 전체의 형을 정립니다. 이 공정에서 작품의 최종적인 형이 결정됩니다.

4. 건조

작품을 완전히 건조시킵니다. 급격하게 건조시키면 균열의 원인이 되므로 시간을 들여 자연 건조시킵니다.

5. 소성 전 소성

건조한 작품을 약 800도에서 소성합니다. 소성 전 소성에 의해 작품은 경화되고 유약을 시우기 쉬운 상태가 됩니다.

6. 아래 그림그리기(염부)

소성 전 소성한 작품에 오수(ごす:코발트를 주성분으로 하는 안료) 등으로 문양을 그립니다. 이 단계에서의 그림그리기는 유약 아래에 들어가므로 「아래 그림」이라 불립니다.

7. 시유

작품 전체에 유약을 얹습니다. 담그기 얹기, 흐르기 얹기, 분사 등 다양한 기법이 있습니다. 유약의 두께와 균일성이 구워올림에 크게 영향을 미칩니다.

8. 본 소성

유약을 얹은 작품을 약 1200~1300도의 고온에서 소성합니다. 이 공정에서 유약이 녹아 유리질의 층을 형성하고 작품이 완성됩니다. 온도 관리와 소성 시간이 작품의 출결을 좌우하는 중요한 공정입니다.

9. 위 그림그리기

본 소성한 작품에 색그림감이나 금채로 문양을 그립니다. 京焼·청수焼의 화려한 장식의 대부분은 이 위 그림그리기에 의해 표현됩니다.

10. 위 그림 소성

위 그림을 정착시키기 위하여 약 800도 전후에서 재차 소성합니다. 색에 따라 소성 온도가 다르므로 복수회의 소성이 필요한 경우도 있습니다.

11. 완성

모든 공정을 거쳐 京焼·청수焼의 작품이 완성됩니다. 하나의 작품을 완성시킬 때까지 수주일에서 수개월이 걸릴 수도 있습니다.

京焼·청수焼의 명공과 요업체

역사적 명공

노노무라 닌세이(17세기 중엽):색그림 도자기의 기법을 완성시키고 京焼의 황금기를 구축한 도공. 화려한 색그림과 우아한 조형으로 알려져 있습니다.

오가타 겐잔(1663-1743):독창적인 디자인과 참신한 문양 표현으로 京焼에 새 경지를 개척한 도공. 형인 오가타 고우린과의 협력 작품도 유명합니다.

오쿠다 에이센(1753-1811):교토에서 처음으로 자기의 소성에 성공한 도공. 京焼에 자기 제작의 길을 열었습니다.

아오키 모쿠베이(1767-1833):센차 다도구를 특기로 한 문인 도공. 중국 도자기의 연구에 기초한 독자의 작품을 제작했습니다.

닌아미 도하치(1783-1855):막말의 명공. 다양한 기법에 정통하고 특히 색그림과 금 난제 기술에 뛰어났습니다.

현대의 요업체와 작가

현대에 있어서도 교토에는 많은 요업체와 도예 작가가 활동하고 있습니다. 전통 기법을 계승하는 요업체, 새로운 표현을 추구하는 작가, 각각이 독자의 작품을 제작하여 京焼·청수焼의 전통을 현대에 전하고 있습니다.

인간 국보로 인정된 작가도 복수 배출되고 있으며, 그 기술과 예술성은 국내외로부터 높이 평가받고 있습니다. 오조사카나 동산 지역에는 공방 견학이나 도예 체험을 할 수 있는 요업체도 있으며, 京焼·청수焼의 매력을 직접 체험할 수 있습니다.

京焼·청수焼의 현대적 전개

전통과 혁신의 공존

현대의 京焼·청수焼은 전통 기법을 지키면서도 새로운 표현이나 용도의 개발에 도전하고 있습니다. 차도구나 일상 식기뿐만 아니라 인테리어 오브제나 액세서리 등 다양한 작품이 제작되고 있습니다.

국내외로의 발신

京焼·청수焼은 일본의 전통공예품으로서 국내외에서 높이 평가받고 있습니다. 해외의 미술관이나 갤러리에서의 전시, 국제적인 공예전으로의 출품을 통하여 그 매력이 세계에 발신되고 있습니다.

후계자 육성과 기술 계승

전통 기술의 계승은 京焼·청수焼의 중요한 과제입니다. 교토시 내에는 도예를 배울 수 있는 교육 기관이나 연수 시설이 있으며, 차세대 도공 육성이 이루어지고 있습니다. 또한 요업체에서의 도제 제도도 계속되고 있으며, 실천적인 기술 계승이 도모되고 있습니다.

체험과 관광

교토를 방문하는 관광객 대상으로 도예 체험이나 요업체 견학 프로그램이 제공되고 있습니다. 로쿠로 체험이나 그림그리기 체험을 통하여 京焼·청수焼의 제작 과정을 실제로 체험할 수 있으며, 전통공예에 대한 이해를 깊게 하는 기회가 됩니다.

교토 도자기 회관과 산지의 시도

교토 도자기 회관은 京焼·청수焼의 진흥과 보급을 목적으로 한 시설입니다. 전시 공간에서는 역사적인 작품부터 현대 작가의 작품까지 다양한 京焼·청수焼을 감상할 수 있습니다.

산지 전체로서도 교토 도자기 협회를 중심으로 기술 연구, 인재 육성, 판로 개척 등의 시도가 행해지고 있습니다. 전통공예품으로서의 가치를 지키면서 현대의 생활에 맞춘 작품 개발도 진행되고 있습니다.

청수焼·京焼의 구입과 감상

구입 방법

京焼·청수焼은 교토시 내의 요업체 직영점, 도자기점, 백화점 등에서 구입할 수 있습니다. 오조사카 주변에는 많은 도자기점이 모여 있으며, 다양한 작품을 비교하면서 선택할 수 있습니다.

또한 온라인 숍에서도 구입 가능하지만, 실제로 손에 들어 질감과 무게를 확인할 것을 권장합니다. 작품에는 작가의 서명이나 요 도장이 들어 있는 것도 많으며, 그것들도 감상의 포인트가 됩니다.

감상의 포인트

京焼·청수焼을 감상할 때는 다음의 포인트에 주목하면 더욱 깊게 작품을 즐길 수 있습니다.

  • 조형:전체의 밸런스, 고대의 만듦새, 입 부분의 마무리 등
  • 그림그리기:문양의 정교함, 색채의 조화, 구도의 아름다움
  • 유약:발색, 질감, 관입(표면의 가는 주름)의 아름다움
  • 촉감:들었을 때의 감촉, 무게의 밸런스

맺음말

교토부를 대표하는 전통공예품인 청수焼·京焼은 천이백년 이상의 역사를 가지고 있으며 다채로운 기술과 화려한 의장에 의해 특징지어지는 도자기입니다. 동산·오조사카를 중심으로 한 산지에서는 오늘날에도 많은 요업체와 도공이 전통 기법을 계승하면서 새로운 표현에도 도전하고 있습니다.

노노무라 닌세이나 오가타 겐잔 등의 명공이 구축한 전통은 현대의 작가들에게 받아내려지고 있으며, 인간 국보를 비롯한 우수한 도예 작가를 계속 배출하고 있습니다. 차 문화 속에서 길러진 京焼·청수焼의 미의식은 일본의 미술공예의 중요한 한 축을 담당하고 있습니다.

모두 수작업으로 제작되는 京焼·청수焼은 하나하나가 유일무이의 작품입니다. 교토를 방문할 때는 ぜひ 산지를 방문하여 그 역사와 기술, 그리고 아름다움을 직접 체험해보시기 바랍니다. 전통공예품으로서의 가치뿐만 아니라 일상생활을 풍요롭게 하는 그릇으로서의 매력도 京焼·청수焼의 큰 특징입니다.

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