萨摩烧的完整指南｜彻底解说鹿儿岛县代表陶瓷产地、历史、特征
萨摩烧（さつまやき）是以鹿儿岛县为主要制造地区的代表性日本传统陶瓷。拥有400年以上的历史，被指定为日本国家传统工艺品，这种烧制品以白萨摩和黑萨摩两种对比性的美感而闻名。本文将从萨摩烧的历史、产地、特征、制作工序等方面，全面解说鹿儿岛引以为豪的陶瓷文化。
萨摩烧是什么｜鹿儿岛县代表陶瓷的概况
萨摩烧是在鹿儿岛县（旧萨摩国）生产的陶瓷总称。在2007年（平成19年）1月，由鹿儿岛县萨摩烧协同组合将”萨摩烧”登记为地域团体商标，其传统和品质得到了官方保护。
萨摩烧的最大特征在于其多样性。无色或淡黄色具有冰裂釉（贯入）的”白萨摩（白物）”、具有各种色釉的”黑萨摩（黑物）”、釉下彩或三彩釉磁器等，种类极其丰富多变。这种多样性源于萨摩烧并非来自单一窑场，而是从多个系统发展演变的历史背景。
目前，萨摩烧不仅在日本国内获得高度评价，在海外也备受推崇，特别是白萨摩作为”SATSUMA”在世界范围内成为了闻名的艺术品。
萨摩烧的历史｜从朝鲜陶工开始的400年传统
萨摩烧的起源和文禄·庆长之役
萨摩烧的历史始于庆长三年（1598年），文禄·庆长之役（朝鲜出兵）归来的萨摩藩主岛津义弘将朝鲜陶工带回萨摩。据说岛津义弘当时伴随约80名朝鲜陶工回国，这些陶工在萨摩各地建立窑场，成为了萨摩烧的起源。
朝鲜陶工们各自带来了自己的技术和传统，开始在适应萨摩土地的陶瓷制作。他们获得了萨摩藩的特殊保护，形成了独立的社区，专注于陶瓷制作。值得特别说明的是，这个时代的陶工被允许使用姓氏和佩刀，获得了与武士相当的待遇。
江户时代萨摩烧的发展
江户时代，萨摩烧分为两大流派发展。一类是作为藩的御用窑制作高级白萨摩，另一类是制作供庶民使用的日用杂器的黑萨摩窑。
白萨摩主要作为藩主和上级武士的高级品制作，制作礼品、茶具、香炉、摆件等。施以精密绘彩和金彩的白萨摩，被视为展示藩主威信的重要物品。
另一方面，黑萨摩则作为庶民日常生活使用的实用器皿生产。素朴而有力的黑褐色胎体上施铁釉或飴釉，黑萨摩以耐久性优异著称，制作了用于饮焼酎的黑千代香（くろぢょか）、壶、罐等。
明治时代与走向世界
萨摩烧成为世界认可始于明治时代。从1867年巴黎万博开始，维也纳万博（1873年）、费城万博（1876年）等欧美举办的万国博览会上展出萨摩烧时，其精致华丽的装饰令欧美民众为之倾倒。
特别是白萨摩作为”SATSUMA”掀起了一股大热潮，欧洲王公贵族和收藏家竞相购买。这一时期，为出口而特别制作的萨摩烧，施以极其精密的绘彩和豪华的金彩，作为日本陶瓷艺术的最高峰被世界认可。
明治时期的萨摩烧在守护传统技法的同时，为应对西方市场的需求，也进化为更加装饰华丽的风格。
现代萨摩烧的传承
从明治后期到大正、昭和，随着出口热潮的结束，萨摩烧一度失去了辉煌，但传统技术在各窑场得到了持续保护。战后，随着日本传统工艺的重新评估，萨摩烧再次备受关注。
1974年被指定为日本国家传统工艺品，目前既守护传统，也在制作适应现代生活的新设计萨摩烧。鹿儿岛县内各窑场的年轻陶艺家在学习传统技法的同时，也在尝试新的表达方式。
萨摩烧的主要产地｜鹿儿岛县内的窑场和系统
萨摩烧在鹿儿岛县多个地区制作，各产地都有独特的特征。古窑遗址多达约50处，主要分为6个系统。
竪野（たての）系
竪野系是在现在的鹿儿岛市郡山町周边开始的窑场。据说由朝鲜陶工之一金海（きんかい）开窑。竪野系主要制作黑萨摩，以日常用器生产为中心。素朴而有力的创作风格是其特征，一直制作与庶民生活紧密相关的陶瓷。
苗代川（なえしろがわ）系
苗代川系是以现在的日置市东市来町美山地区为中心的窑场。由朝鲜陶工朴平意（ぼくへいい）等开窑，特别以制作白萨摩而闻名。苗代川的陶工集落以”美山”的名义现在仍然存在，可以感受到朝鲜式的街道风情和传统窑场的氛围。
苗代川系以乳白色胎体施以细微贯入，进行精密绘彩的高级白萨摩而著称。江户时代作为藩的御用窑，制作礼品、茶具等。
龙门司（りゅうもんじ）系
龙门司系是以现在的姶良市加治木町龙门司窑为中心的系统。作为黑萨摩的代表窑场而闻名，特别以制作黑千代香（用于饮焼酎的器具）而著名。
龙门司烧的特征是使用含铁量丰富的土，通过高温焙烧产生的黑褐色有力质感。还采用了不使用釉药的烧结技法，产生素朴而存在感强的作品。龙门司窑至今仍在运营，继承传统黑萨摩技法。
西餅田（にしもちだ）系
西餅田系是在现在的鹿儿岛市西别府町周边发展的窑。既制作白萨摩也制作黑萨摩，但特别是作为藩的御用窑制作茶具、香炉等高级品。精密的技术和洗练的设计是其特征，江户时代是萨摩藩重要窑场之一。
平佐（ひらさ）系
平佐系是位于现在的萨摩川内市平佐町周边的窑场。主要以制作日用杂器为中心的黑萨摩生产。注重实用性的坚固制作是其特征，制作了大量支撑庶民生活的器皿。
种子岛（たねがしま）系
种子岛系是在鹿儿岛县离岛种子岛发展的窑。由于地理位置的隔离，实现了独立发展。种子岛烧以素朴的风味为特征，制作了与岛屿生活紧密相关的实用陶瓷。
现代主要窑场
目前，萨摩烧的中心窑场包括姶良市的龙门司窑、日置市的苗代川窑（美山）、鹿儿岛市的长太郎窑等。这些窑场在守护传统技法的同时，也在从事适应现代生活方式的新萨摩烧制作。
白萨摩和黑萨摩｜两种美的对比
萨摩烧的最大特征是存在白萨摩（白物）和黑萨摩（黑物）这两种对比风格。
白萨摩（白物）的特征
白萨摩的特征是乳白色温暖的胎体上具有被称为贯入（かんにゅう）的细微裂纹。这种贯入是烧成时收缩率差异导致的釉料细微裂纹，形成了白萨摩独特的美感。
白萨摩的装饰极其精密，使用红、蓝、绿、金彩等描绘花鸟风月、人物、风景等文样。特别是大量使用金彩的豪华装饰成为了白萨摩的代名词。江户时代作为藩主和上级武士的高级品制作，制作了茶具、香炉、花瓶、摆件等。
明治时代之后，出口用白萨摩的装饰性得到了进一步提高，器物表面被密集的绘彩填满。这种被称为”锦手（にしきで）”的技法在欧美作为”SATSUMA”获得了巨大人气。
白萨摩的制作需要高度技术，要经历从土的精制、成形、素烧、施釉、本烧、绘彩、金彩等多道工序。特别是绘彩需要技艺超群的工人之手，完成一件作品有时需要数个月。
黑萨摩（黑物）的特征
黑萨摩是使用含铁量丰富的土，施以黑褐色或飴色釉药烧成的陶器。与白萨摩的华丽形成对照，其特征是素朴而有力的美感。
黑萨摩主要作为庶民日常生活使用的实用器皿制作。黑千代香（くろぢょか）、壶、罐、盘、碗等各种与生活密切相关的器皿都有制作。特别是黑千代香与鹿儿岛的焼酎文化深度结合，至今仍被许多人使用。
黑萨摩的魅力在于其素朴的风味和使用越久越增加风味的经年变化。用不施釉的烧结技法制作的作品直接展现土的质感，放射出有力的存在感。
相比白萨摩，制作工序较为简洁，但土的配合和烧成温度的调整需要熟练的技术。特别是龙门司烧这样的黑萨摩，通过高温烧结产生了独特的硬质质感。
白萨摩和黑萨摩的共存
白萨摩和黑萨摩这两种对比风格的共存是萨摩烧的重大特征。这与萨摩藩的阶级社会深度相关。白萨摩是上层阶级的高级品，黑萨摩是庶民的日用品，存在明确区别。
但是，两者各有其美感和价值，都作为萨摩烧的重要传统传承到了现代。现代已淡化了这种区别，白萨摩和黑萨摩都作为各具美感的陶瓷被广泛喜爱。
萨摩烧的制作工序｜传统技法的详细说明
萨摩烧的制作需要众多工序和高度技术。这里以白萨摩为中心，详细解说其制作工序。
1. 原料采取和土的制作
萨摩烧的制作从获取优质土开始。从鹿儿岛县内特定地点采取的陶土，要去除杂质，调整至适当粒度。白萨摩用土特别精选，使用含铁量少的白色土。
土与水混合后进行揉练，同时排除空气使其状态均一。这个”土练”工序对于防止烧成时的裂纹和变形至关重要。充分揉练的土要静置到达适当硬度。
2. 成形
成形采用轮盘成形、手工捏制、模具压制等技法。根据器物的形状和大小选择最适合的成形方法。
在轮盘成形中，把土放在旋转的轮盘上，只凭手感塑造器物形状。要制作均匀厚度和漂亮曲线需要长年经验和熟练技术。
复杂形状的摆件和香炉等用手工捏制或模具成形。精细加工的成形品要充分干燥。
3. 素烧
干燥的成形品在800度左右的温度下素烧。素烧使土硬化，便于后续工序的处理。素烧还能改善釉料的附着。
4. 施釉
对素烧的器物施釉料。白萨摩使用乳白色釉料。釉料通过刷涂或将器物浸入釉料中来施用。
釉料的厚度和均一性对烧成后的美感有很大影响。特别是为了美丽地呈现白萨摩特有的贯入，釉料的配合和施釉技术很重要。
5. 本烧
将施釉的器物在1200度以上的高温下烧成。本烧使土和釉料溶合，形成玻璃质的美丽表面。
烧成温度、烧成时间、窑内气氛（氧化焰还是还原焰）的不同会改变烧成后的颜色和质感。白萨摩的乳白色和贯入的美丽呈现需要温度管理和冷却速度。
6. 绘彩
白萨摩最大特征的精密绘彩在本烧后进行。先用墨描轮廓作为底稿，然后用红、蓝、绿、黄等彩料上色。
绘彩需要极高的技术，熟练的绘师用笔一个一个精心描绘。花鸟风月、人物、风景等各种文样被描绘出来，器物表面被装饰成美丽的画作。
7. 金彩
在绘彩后施金彩。将金粉用特殊液体溶解的金彩液用细笔描绘在文样的轮廓和细部。金彩是突出白萨摩华丽感的重要要素。
8. 上绘焙烧
对施绘彩和金彩的器物再次在800度左右的温度下烧成。上绘焙烧使绘料和金彩定着在器物上，产生美丽的光泽。
上绘焙烧的温度管理非常细致，温度过高绘料会流动，过低则定着不充分。需要基于长年经验的职人直觉。
9. 最终加工
上绘焙烧完成的器物进行最终检查和加工。去除细部污垢，作为完成品出货。
这样，特别是白萨摩的制作需要众多工序和高度技术。一件作品的完成有时需要数周至数月。
萨摩烧的文样和意匠｜传统设计的世界
萨摩烧，特别是白萨摩使用了众多日本传统文样。这些文样各自都包含有意义和祝愿。
花鸟文样
花鸟文样是萨摩烧中最常见的文样之一。樱花、菊花、牡丹、梅花等花卉与鹤、凤凰、孔雀等鸟类组合描绘。花鸟文样表现四季之美和自然和谐，也包含吉祥的意义。
人物文样
唐子（中国风儿童）、美女、武士等人物文样也是萨摩烧的特征装饰。特别是明治时期的出口用萨摩烧上可见精密描绘的人物文样。这些有时表现故事或传说的某一场景。
风景文样
山水、名胜、四季风景等有时也被描绘。特别是描绘樱岛或鹿儿岛风景的作品是萨摩烧独有的特征。
几何学文样
青海波、七宝、市松、麻叶等几何学文样多用于器物的边缘或背景，起着衬托主要文样的作用。
金襴手（きんらんで）
将器物表面全部用金彩和彩绘填满的”金襴手”特别在明治时期出口用萨摩烧上发展。豪华绚烂的装饰魅了欧美民众，掀起了”SATSUMA”热潮。
萨摩烧与鹿儿岛文化｜与焜酎文化的深厚联系
萨摩烧，特别是黑萨摩与鹿儿岛的焜酎文化深度结合。被称为黑千代香（くろぢょか）的用于饮焜酎的器具是黑萨摩的代表作品。
黑千代香是形似茶壶的用于温热焜酎饮用的器具，在鹿儿岛被称为”ちょか”或”ちょく”。黑萨摩的土保温性优异，适合保持焜酎的适温。
在鹿儿岛，有用黑千代香温热后倒入小小猪口（ちょく）杯中饮用焜酎的传统。这种饮法被称为”ちょく饮”，成为了鹿儿岛焜酎文化的象征。
黑千代香虽然是实用品，但使用越久越增加风味，焜酎的香气逐渐沁染，呈现独特的风采。许多鹿儿岛县民珍视代代相传的黑千代香，持续使用。
现代萨摩烧｜传统与革新的调和
现代萨摩烧在守护传统技法的同时，也挑战新的表现和用途。
传统技法的继承
鹿儿岛县内各窑场珍视继承白萨摩和黑萨摩的传统技法。特别是苗代川（美山）和龙门司等窑场守护着江户时代以来的技法。
通过传统工艺士认定制度，培育具有高度技术的职人，推进技术继承。年轻陶艺家在传统窑场修行，学习技术。
对现代设计的挑战
在守护传统的同时，也制作适应现代生活的新设计萨摩烧。形状简洁现代的器具、使用现代色彩的作品等，年轻一代也能接受的萨摩烧应运而生。
此外，使用传统技法制作作为艺术作品的萨摩烧的陶艺家也在增加。这些作品在国内外美术馆和博物馆展出，展示了萨摩烧的新可能性。
观光和体验
鹿儿岛县内的窑场中许多提供萨摩烧制作体验和窑场参观。美山地区有陶艺体验设施和可以学习萨摩烧历史的资料馆，深受游客欢迎。
这些体验设施可进行轮盘体验和绘彩体验，制作属于自己的萨摩烧。还可以参观职人的实演，实际体验萨摩烧的制作工序和技术之高。
可欣赏萨摩烧的设施｜博物馆和美术馆
在鹿儿岛县内有多个可以学习萨摩烧历史和技术、欣赏实际作品的设施。
鹿儿岛县历史·美术中心黎明馆
位于鹿儿岛市的黎明馆是总合展示鹿儿岛历史和文化的博物馆。萨摩烧的收藏也很充实，可以欣赏白萨摩和黑萨摩的代表性作品。特别是展出了从江户时代到明治时代的珍贵作品。
美山陶遊馆
位于日置市东市来町美山地区的美山陶遊馆是介绍萨摩烧历史和技术的设施。在以制作白萨摩闻名的苗代川系窑场集中的美山地区，可进行萨摩烧的展示销售和陶艺体验。
龙门司烧企业组合
位于姶良市加治木町的龙门司烧窑场可参观传统黑萨摩的制作工序。美术馆还可欣赏·购买龙门司烧作品。
其他设施
鹿儿岛市内和县内各地有众多处理萨摩烧的美术馆和工艺品店。这些商店可看到从传统萨摩烧到现代设计作品的广泛萨摩烧。
萨摩烧的购买和使用｜在日常生活中融入传统工艺
萨摩烧不仅可作为美术品欣赏，也可作为日常生活的器皿使用。
萨摩烧的选购方法
购买萨摩烧时，根据用途选择白萨摩或黑萨摩。观赏和馈赠用途适合选择精密绘彩的白萨摩。日常使用的器皿或享受焜酎，推荐实用性优异的黑萨摩。
实际拿起来，确认重量、质感、绘彩细部等很重要。特别是白萨摩的贯入的形成方式和金彩的美感等，职人的技术表现在细微处。
萨摩烧的使用方法和保养
白萨摩多数作为观赏品摆放，但使用时需细心对待。贯入中可能进入污垢，使用后要早点洗净，充分干燥。
黑萨摩是实用器皿，可日常使用。特别是黑千代香，使用越久越增加风味。焜酎的香气逐渐沁染，可享受将器皿培育成自己独特风格的乐趣。
作为食器使用时，使用前浸水可防止污垢沁入。清洗时使用柔软海绵，避免含研磨剂的洗洁剂。
萨摩烧的购买场所
萨摩烧可在鹿儿岛县内窑场直营店、工艺品店、百货公司等购买。网络商店也销售众多萨摩烧。
购买真正的萨摩烧时，选择有鹿儿岛县萨摩烧协同组合认定标记的产品较为放心。特别是购买高价白萨摩时，建议从信誉好的专门店或窑场购买。
总结｜萨摩烧的魅力和未来
萨摩烧是拥有400年以上历史的鹿儿岛县代表传统陶瓷。由朝鲜陶工传来的技术在萨摩的地土上实现了独立发展，确立为具有白萨摩和黑萨摩两种对比美感的烧制品。
白萨摩华丽精密的装饰作为”SATSUMA”在世界范围闻名，被评为日本陶瓷艺术的最高峰。另一方面，黑萨摩素朴有力的美感与鹿儿岛的焜酎文化相结合，深深根植于人民生活。
萨摩烧从竪野系、苗代川系、龙门司系等多个系统发展而来，各产地在保有独特特征的同时，一直传承着传统到现代。鹿儿岛县内各窑场的熟练职人在继承传统技法的同时，也在尝试新的表达。
萨摩烧的制作需要从土作到成形、烧成、绘彩等众多工序和高度技术。特别是白萨摩的精密绘彩和金彩，只有经过长期修行的职人才能完成。这些技术确实被传承给下一代陶艺家。
现代萨摩烧在守护传统的同时，也挑战适应现代生活的新设计和用途。既具有美术品价值，又可作为日常生活器皿享用的萨摩烧，体现了日本传统工艺的魅力。
访问鹿儿岛时，务必参观萨摩烧的窑场或博物馆，亲身体验其美感和技术之高。此外，在日常生活中融入萨摩烧，可成为400年以上传统的一部分，将其魅力传承给下一代。
萨摩烧是贯通过去、现在和未来的，鹿儿岛引以为豪的陶瓷文化的结晶。其多样性和美感将继续魅力众生。
